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영화 Bibliothèque/공포

공포영화하면 떠오르는 캐릭터 프레디 크루거! 나이트메어, 흔하지않은 남자가 주인공인 속편! A Nightmare on Elm Street 2: Freddy's Revenge ( 1985 )

목차

    소개

    1985년 미국 초자연 슬래셔 영화, 감독 잭 숄더, 각본 데이비드 차스킨. 마크 패튼, 킴 마이어스, 프레디 크루거 역의 로버트 엥글런드, 로버트 러슬러가 주연을 맡았습니다. '나이트메어 온 엘름 스트리트' 프랜차이즈의 두 번째 작품입니다. 영화는 1편에서 낸시 톰슨이 살던 집으로 이사 온 후 프레디 크루거에 대한 악몽을 반복적으로 꾸기 시작하는 10대 제시 월시를 따라갑니다.


    프레디의 복수는 1985년 11월 1일에 개봉하여 3백만 달러의 예산으로 국내 박스오피스에서 3천만 달러의 수익을 올렸습니다. 개봉 당시 평론가들로부터 엇갈린 평가를 받았는데, 전작과 비교하여 좋지 않다는 평이 많았습니다. 하지만 이후 비평가들이 영화의 호모에로틱한 주제와 소재를 재평가하면서 컬트 클래식으로 성공을 거두었습니다. 이 영화는 뉴라인 시네마에서 배급했습니다. 이 영화에 이어 엘름 스트리트의 악몽 3: 드림 워리어스(1987)가 개봉했습니다.

    줄거리

    프레디 크루거가 패배한 지 5년 후, 월시 가족은 낸시 톰슨이 살던 집으로 이사를 오게 됩니다. 10대 아들 제시는 크루거에 대한 악몽을 꾸고 있습니다. 제시와 친구 리사는 제시의 방에서 낸시 톰슨의 일기장을 발견하는데, 자신의 악몽과 놀라울 정도로 비슷한 내용이 적혀 있습니다. 집안 곳곳에서 작은 화재가 발생하고, 애완용 새가 자연적으로 연소하면서 절정에 이릅니다.


    제시는 프레디가 자신을 죽이라고 말하는 또 다른 악몽을 꿉니다. 꿈은 점점 더 강렬해지고, 그는 잠에서 깨어나기 위해 여러 가지 방법을 시도하지만 실패합니다. 결국 그는 밤에 거리를 배회하기 시작합니다. 그러던 어느 날 밤, 체육 선생님인 슈나이더 코치에게 게이 바에서 적발되어 벌칙으로 학교 운동장을 한 바퀴 돌게 됩니다. 체육관 샤워실에서 프레디가 나타나 슈나이더를 죽입니다. 그 후 제시는 자신의 손에 낀 장갑을 보고 경악합니다. 알몸으로 거리를 배회하다 발각되어 경찰에 의해 집으로 호송됩니다. 리사는 제시를 프레디 크루거가 일하던 버려진 공장으로 데려가지만 그곳에서는 아무것도 발견하지 못합니다.

     

    다음 날 밤, 제시가 리사의 수영장 파티에 참석하여 키스를 하지만 몸이 변하기 시작하고 당황한 나머지 자리를 떠납니다. 그는 친구 그레이디의 집으로 가서 슈나이더를 죽였다고 자백하고 그레이디에게 자고 있는 자신을 지켜보라고 지시합니다. 그레이디가 잠들자 프레디는 제시의 몸에서 나와 그를 죽입니다. 프레디는 다시 제시로 변해 리사의 집으로 도망칩니다. 리사는 제시의 공포가 프레디에게 힘을 준다는 사실을 깨닫지만, 프레디는 그를 두려워하는 마음을 멈추지 못하고 다시 변신합니다. 프레디는 리사를 공격하지만 제시의 영향력 때문에 그녀를 해칠 수 없다는 것을 깨닫습니다. 대신 밖으로 나가 파티 참석자들을 학살한 후 탈출합니다.


    리사는 프레디와 대면하기 전에 두려움을 억누르며 버려진 공장으로 향합니다. 그녀는 제시에게 프레디와 싸우자고 간청하고 프레디에 대한 사랑을 고백하며 프레디에게 키스를 합니다. 그 후 제시가 반격하기 시작합니다. 프레디는 연소하여 재로 변하고, 그 속에서 제시가 등장합니다.


    나중에 제시, 리사, 리사의 친구 케리와 함께 버스를 타고 학교로 가던 중 제시가 처음 악몽과 비슷한 장면을 발견하고 당황합니다. 케리는 프레디의 발톱이 달린 팔이 가슴을 뚫고 나오기 전에 모든 것이 끝났다고 주장합니다. 프레디는 제시의 첫 번째 악몽에서처럼 버스가 들판으로 달려가자 웃음을 터뜨립니다.

    기타정보

    • 감독  : 잭 숄더
    • 시나리오 : 데이비드 채스킨, 웨스 크레이븐이 만든 캐릭터 원작
    • 음악 : 크리스토퍼 영
    • 몽타주 : 밥 브래디 & 알린 가슨
    • 사진 : 자크 하이트킨 & 크리스토퍼 터프티
    • 몽타주 : 밥 브래디 & 알린 가슨
    • 마키리지 : 케빈 야거
    • 의상 : 게일 비엘라
    • 제작 : 로버트 셰이
    • 제작사 : 뉴 라인 시네마, 헤론 커뮤니케이션, 스마트 에그 픽처스, 세컨드 엘름 스트리트 벤처 및 미디어 홈 엔터테인먼트
    • 배급사 : 마가 필름 (프랑스), 뉴 라인 시네마 (에타츠-우니스)
    • 예산 : 3 000 000 $1
    • 형식 : 컬러-1,85 : 1-손 모노-35mm
    • 언어 : 영어
    • 제작국가 : 에타츠유니스
    • 러닝타임 : 85 분
    • 유형 : 공포 (유형 슬래셔), 판타지
    • 개봉일 : 미국 : 1985년 11월 1일 , 프랑스 : 1986년 11월 26일
    • 프랑스에서 개봉 중에는 최소 12 시간 이상 대기를 탐.

    주출연진

    마크 패튼 : 제시 월시 킴 마이어스 : 리사 웨버 로버트 잉글랜드 : 프레디 크루거 로버트 러스러 : 론 그레이디

    제작비화

    • 계획

     

    엘름 스트리트의 악몽 2의 사전제작은 1985 년 4 월에 시작되었습니다. 시나리오 작가 레슬리 보헴 임신과 빙의를 두 번째 영화의 줄거리 장치로 사용한다는 아이디어를 제작자에게 제안했습니다: “제 컨셉은 로즈메리 베이비에 대한 오마주였습니다. 저는 10대 소년과 임신한 어머니, 그리고 소년과 사이가 좋지 않은 의붓아버지라는 새로운 가족이 집으로 이사 온다는 줄거리를 생각해 냈습니다. 당시에는 꿈과 현실이 영화의 중심이 아니었기 때문에 훨씬 더 물리적이고 현실적인, 정말 피비린내 나는 무서운 아이디어였어요. 제 이야기는 프레디가 엄마 뱃속에 들어가 태아를 조종하는 빙의 시나리오에 가까웠어요. 하지만 당시 [경영진] 사라 리셔가 임신 중이었기 때문에 뉴 라인은 이 아이디어를 거절했고, 저는 그 아이디어가 그녀를 화나게 했다는 것을 이해합니다. 그래서 대신 데이비드 채스킨의 콘셉트를 채택했습니다."


    두 영화 모두 결국 영혼 빙의 콘셉트를 사용했지만, 임신 아이디어는 결국 속편인 <엘름 스트리트의 악몽 5: 더 드림 차일드>에서 보헴이 각본을 쓰게 됩니다.

     

    로버트 셰이는 웨스 크레이븐에게 다시 연출할 기회를 제안했지만, 그는 대본에 매우 우스꽝스러워 보이는 “빙의 된 앵무새”와 프레디가 주인공과 합쳐져 수영장 파티에서 실제로 나타나 자신보다 큰 십대들을 죽이는 등 많은 문제가 있었기 때문에 제안을 거절했습니다. 로버트 잉글런드는 키가 크지 않기 때문에 크레이븐은 프레디의 공포 요소가 줄어들 것이라고 생각했습니다.


    뉴 라인의 각본과 연출을 맡았던 잭 숄더가 연출을 제안받았습니다. 2020년 인터뷰에서 그는 “공포 영화 제작에는 관심이 없었다”며 처음에 로버트 셰이의 제안을 거절했다고 설명했습니다. 하지만 '나이트메어 온 엘름 스트리트 파트 2: 프레디의 복수'를 통해 감독으로서 입지를 다질 수 있다는 사실을 깨닫고 승낙했습니다.

     

    프레디가 버스를 운전하는 제시의 악몽을 담은 인트로 장면은 전편에서 그대로 이어졌고, 크레이븐은 낸시, 티나, 로드, 글렌의 스토리는 1편에서 독립적으로 진행되어야 한다고 생각했기 때문에 에필로그 장면에서 프레디가 직접 차의 운전사로 등장하는 것을 극렬하게 반대했습니다. 따라서 그와 셰이가 타협한 것은 속편에서는 프레디가 차량을 운전하는 아이디어를 사용하되 크레이븐 영화의 캐릭터는 사용하지 않는 것이었습니다.리사 웨버의 캐릭터는 대본에서 리사 포레티로 명명되었습니다. 웨스 크레이븐의 제안에 따라 차스킨은 원래 의도했던 것보다 영화에서 리사를 더 강조했으며, 크레이븐은 “남자 주인공 제시에게서 초점을 옮기자고 제안했다”고 설명합니다. 대본에서는 영화의 90%가 제시에게 집중되어 있다가 갑자기 그의 여자 친구인 리사로 초점이 바뀌었죠. 그래서 리사에게 초점을 맞췄고 지금은 50 대 50이 되었죠."

    • 캐스팅

     

    뉴 라인 시네마는 원래 제이슨 부어 히스나 마이클 마이어스와 같은 가면을 쓰고 벙어리이며 비인격적인 살인범의 경우처럼 프레디 역에 고무 가면을 쓴 이름없는 엑스트라를 사용하여 비용을 절약 할 생각 이었지만 로버트 엥글런드의 고전적으로 훈련 된 신체 연기가 아닌 “디메 스토어 몬스터”또는 “프랑켄슈타인의 몬스터”의 걸음 걸이와 자세를 가지고 있음을 깨닫고 다시 고려했습니다. 프레디 역의 엑스트라는 슈나이더 코치가 샤워하는 장면에서 과도한 수증기에 가려졌지만 여전히 영화에 남아있었습니다. 실수를 깨달은 제작자들은 재빨리 나머지 영화와 시리즈에 엥글런드를 다시 불러들였습니다. 뉴라인 시네마의 대표인 로버트 셰이는 론 그레이디의 아버지 역을 맡고 싶었지만 잭 숄더 감독이 제시가 방문하는 S&M 바의 말 없는 바텐더 역을 그에게 맡기면서 거절당했습니다. 셰이는 나중에 네버 슬립 어게인에서 자신의 가죽 의상을 LA 상점 더 플레저 체스트에서 구입했다고 회상했습니다.

     

    2010년 다큐멘터리 네버 슬립 어게인에서는 제시 역의 주요 경쟁자였던 마크 패튼과 브래드 피트의 캐스팅을 다뤘는데, 피트는 제작진으로부터 '너무 착하다'는 평가를 받아 배역을 잃었습니다. 마크 패튼은 최근 <컴백 투 더 파이브 앤 딤, 지미 딘, 지미 딘>에서 맡은 역할로 평단의 긍정적인 관심을 받은 바 있습니다. 패튼과 공동 출연자인 로버트 러슬러는 리사 역 캐스팅에 참여할 수 있었습니다. 숄더 감독은 킴 마이어스가 젊은 메릴 스트립처럼 보였기 때문에 그녀를 선택했다고 합니다.

    “두 번째 대본은 마음에 들지 않았어요. 어리석은 대본이라고 생각했어요. 온전하게 남아있는 뚜렷한 영웅이 없었죠. 프레디가 [영웅]으로 나오는 것은 시청자가 그와 동일시하는 능력을 침해하는 것이었죠. 저는 길 건너편에 있는 소녀를 주인공으로 만들자고 제안했죠. 그녀를 주인공으로 만드는 것이 훨씬 더 현명했을 거라고 생각했어요. 또한 프레디를 현실의 영역으로 너무 많이 끌어들여 그를 약화시키는 상황에 놓았다고 생각했습니다. 프레디가 항상 위협적이고 압도적인 존재가 되길 원하잖아요. 하지만 프레디가 자기보다 덩치가 큰 십대들과 수영장을 뛰어다니면 정말 바보처럼 보이기 시작하죠.”

    - 웨스 크레이븐, 1988

     
    • 촬영

     

    1985 년 6 월에 본 촬영이 시작되었습니다. 잭 숄더 감독은 인터뷰에서 “준비 할 시간이 거의 없었다”며 영화에 “많은 특수 효과가 포함되어 있는데, 그중 어느 것도 할 줄 몰랐다”고 말했습니다. 영화의 특수 효과는 프레디의 디자인을 담당 한 케빈 야거와 프레디가 제시의 몸에서 나오는 변신 효과를 담당 한 마크 쇼스트롬이 이끌었습니다. 원작 영화의 분장을 담당한 데이비드 B. 밀러는 '코쿤'과 '마이 사이언스 프로젝트' 작업으로 바빴습니다. 나중에 인터뷰에서 야거는 영화의 결말에 대해 실망과 혼란을 표했습니다.

    개봉 후 이야기

    • 박스 오피스

     

    이 영화는 뉴욕, 워싱턴 DC, 디트로이트 및 텍사스 지역의 522 개 스크린에서 개봉했습니다. 개봉 주말에 대한 다양한 수치가보고되었습니다. 데일리 버라이어티 3,865,475 달러로 개봉하여 주말 2 위를 데스 위시 3. 다음날의 광고 주간 버라이어티 3,220,348 달러로 3 위를 차지한 투 라이브 앤 다이 인 LA[15] 그리고 현대 웹 사이트 같은 박스 오피스 모조 초기 Daily Variety 수치보다 정확히 1 백만 달러 적은 2 달러로 수익을 올렸다고보고합니다. 9 백만 달러, 4 위. 어느 수치를 사용하든 스크린 당 총액은 상위 10 위 안에있는 다른 영화보다 높았습니다.다음 주말에는 1,819,203 달러의 수익을 올렸고 10 일 동안 총 5,569,334 달러 (뉴 라인도 광고에서 보도), 이는 Daily Variety가 처음보고 한 수치가 과장된 것으로 나타났습니다. 미국에서 이 영화는 결국 300만 달러의 예산으로 3,000만 달러의 수익을 올렸습니다.

    • 비평적 반응

     

    개봉 당시 이 영화에 대한 비평적 반응은 엇갈렸으며, 전작과 비교하여 일부 비판도 있었습니다. 뉴욕 타임즈의 자넷 매슬린은 “영리한 특수 효과, 훌륭한 주연, 수다스러운 악당으로 인간적인 이야기를 만들어냈다”며 이 영화를 극찬했습니다. 또한 “패튼 씨와 마이어스 양은 호감 가는 10대 영웅을 만들고, 엥글런드 씨는 프레디를 실제로 환영할 만한 존재로 만든다”며 주연 배우들의 연기에 긍정적인 평가를 보냈습니다. 클루 굴라거와 호프 랭은 제시의 부모 역으로 좋은 순간을 선사하고, 마샬 벨은 자신의 혐의를 더러운 공이라고 부르며 결국 악마의 수건에 공격당하는 코치 역으로 사납게 찡그린다." Variety는 ‘상상력이 풍부한 일련의 특수 효과로 에피소드적 처리를 강화했다’며 영화를 긍정적으로 평가했습니다. 눈에 띄는 것은 소름 끼치는 가슴 터지는 세트피스입니다."부정적인 리뷰에서 사람들은 영화를 ‘지루하고 유머없는 엉망’이라고 불렀습니다.

     

    리뷰 집계 사이트인 로튼 토마토에서 이 영화는 30개의 리뷰를 기준으로 43%의 지지율을 받았으며, 평균 평점은 5.1/10입니다. 이 사이트의 비평가들은 다음과 같이 말합니다: “억압된 섹슈얼리티에 대한 흥미로운 서브 텍스트가 프레디의 복수에 질감을 부여하지만, 설득력 있는 연기나 기억에 남는 공포가 부족한 속편에서 악몽은 우위를 잃는다." 메타크리틱에서 이 영화의 가중 평균 평점은 100점 만점에 43점으로, 6명의 평론가 기준 ‘혼합 또는 평균 리뷰’를 나타냅니다.

    • 호모 에로틱의 하위문화에 관련하여...

     

    영화 평론가들은 종종 영화의 인식 된 동성애 주제에 대해 언급하면서 그 하위 텍스트가 제시가 억압 된 동성애자임을 암시한다고 주장했습니다. 특히 페티쉬 클럽에서 체육 선생님을 만나는 장면과 여자 친구의 수영장 파티에서 여자 친구와 스킨십을 시도한 후 남자 친구의 집으로 도망치는 장면에 주목합니다. 또한 제시 역의 배우 마크 패튼은 1편에서처럼 하위 장르에서 여성으로 자주 등장하는 역할을 연기하여 '최종 소녀'로 알려지게 되었습니다. 개봉 당시 한 매체에서는 이 영화를 “역대 가장 게이스러운 공포 영화”라고 표현하기도 했습니다. 21 세기에는 게이 관객을위한 컬트 영화가되었습니다. 네버 슬립 어게인: 엘름 스트리트 레거시, 데이비드 차스킨 2009 년 목록을 참조 크랙 드닷컴 “의도하지 않게 가장 게이 공포 영화 5 가지”를 나열하고 프레디의 복수, “이 영화의 동성애 수준을 설명 할 수있는 논리적 인 것은 없습니다.”

     

    책 우리의 악몽에 오신 것을 환영합니다: 오늘날의 공포 배우들과 함께하는 비하인드 스토리 영화의 호모 에로틱 한 하위 텍스트에 대해 자세히 설명하면서 다음과 같이 말합니다: “이 영화는 주인공의 성 중립적인 이름부터 동성애를 암시합니다. 제시는 옷을 완전히 입은 적이 거의 없습니다. 그와 코치는 땀을 뻘뻘 흘리며 레슬링 시합을 벌입니다. 가죽 옷을 입은 코치는 게이 바에서 제시를 추근대다가 프레디에게 맨손으로 엉덩이를 때리는 등 폭행을 당합니다. 프레디는 에일리언 영화의 전설이 된 강제 분만 기술로 제시의 뱃속에서 태어납니다."


    마크 패튼은 제작이 진행됨에 따라 대본 재작업을 통해 영화의 게이 서브텍스트가 점점 더 강조되었다고 주장했습니다. 그는 2016년에 버즈피드와의 인터뷰에서 “부인할 수 없는 사실이 되었다”고 말했습니다. “저는 침대에 누워 있는데 양초가 남근처럼 구부러져 있고 하얀 밀랍이 온통 흘러내리고 있어요. 마치 제가 부카케 비디오의 주인공인 것 같았어요.” 그는 영화 제작자들이 자신이 게이라는 사실을 알고 있지만 숨기고 있다는 사실을 알고 나서부터 배신감을 느꼈습니다. 그들은 그에게 상당한 영향력을 행사했고, 그해 <컴 투 더 파이브 앤 딤, 지미 딘, 지미 딘>에서 게이 십대 역을 맡았던 그의 연기와 더불어 그를 게이로 낙인찍는 역할을 맡겼습니다. 이 역할은 그가 논의하지 않으려는 것에 대한 관심을 불러 일으켰고 1980 년대 할리우드에서 중요한 역할을 맡는 것을 방해했을 것입니다.

     

    특히 패튼은 채스킨을 비난했는데, 채스킨은 패튼이 배역을 연기하는 방식에서 그런 오해가 생겼다고 주장했습니다. 그는 “[그가] ‘서브텍스트’라는 단어를 사용할 때가 정말 싫다”고 불평했습니다. “실제로 고등학교 1학년 영어 수업을 들었나요? 이건 서브텍스트가 아닙니다.” 2016년에 그는 채스킨이 자신을 “사보타주”했다고 말했습니다. “나에게 돌을 던진 애들, 그 누구도 내 자신감에 영향을 준 적이 없었지만 이 남자는 그랬어요.” 채스킨은 수년 동안 자신의 시나리오에 동성애적 요소가 있다는 사실을 부인했습니다. 대신 그는 한 기자에게 패튼이 단순히 '너무 게이' 역할을 연기했을 뿐이라고 말했습니다. 영화에서 받은 정신적 스트레스로 인해 패튼은 얼마 지나지 않아 연기를 그만두고 인테리어 디자이너로 일하게 되었습니다.

     

    채스킨은 수년 동안 패튼에게 연락하여 사과하려고 노력했지만 제한적인 성공을 거두었지만 패튼의 “제시에 대한 해석은 그가 내린 선택이었다”고 주장합니다. 나는 그가 '이해했다'고 믿어야 하고 그것이 그가 연기를 하기로 결정한 방식이었다"고 주장합니다. 2010년, 채스킨은 마침내 그것이 자신의 의도적인 선택이었다고 인정했습니다. “동성애 혐오가 급증하고 있었고, 저는 우리의 핵심 관객인 사춘기 소년들에 대해 생각하기 시작했고, 이 모든 것들이 어떻게 그들의 정신에 스며들 수 있을지 생각했습니다."라고 그는 설명합니다. “그 불안감을 활용하면 공포를 더욱 극대화할 수 있을 거라고 생각했습니다."

     

    게이라는 서브텍스트를 더 분명하게 드러낼 수 있었던 한 장면은 톤 다운되었습니다. 엥글런드는 실제로 완성된 영화에서처럼 단순히 입술을 애무하는 대신 손의 칼날 중 하나를 제시의 입에 삽입할 준비가 되어 있었지만, 패튼은 이 장면이 불편하다고 느꼈습니다. 영화의 분장 아티스트는 패튼에게 자신의 이미지를 보호하기 위해 그 장면을 그렇게 하지 말 것을 제안했습니다.


    2010년 2월 애티튜드 매거진과의 인터뷰에서 엥글런드는 “... 두 번째 나이트메어 온 엘름 스트리트는 분명히 양성애를 주제로 한 영화입니다. 80년대 초, 에이즈 편집증이 유행하기 전이었죠. 프레디는 커밍아웃 여부와 자신의 성적 욕망 사이에서 고민하는 제시를 통해 자신의 성적 욕망을 드러냅니다. 그의 친구는 그의 애정의 대상입니다. 이 영화에는 이 모든 것이 담겨 있습니다. 마크 패튼을 캐스팅한 것도 의도적인 것이었는데, 마크는 커밍아웃하고 <컴 투 더 파이브 앤 딤>, <지미 딘, 지미 딘>을 찍었기 때문입니다."

     

    브렌트 하팅거는 애프터엘튼닷컴에 기고한 글에서 “게이 대중문화계에서 빈번하게 벌어지는 논쟁은 바로 이것이다: 1985년작 <엘름 스트리트의 악몽 2: 프레디의 복수>(엘름 스트리트의 첫 번째 속편)가 얼마나 '게이'였을까? 영화 속 이미지를 보면 틀림없이 게이로 보이지만, 영화 제작자들은 그런 의도가 없었다고 줄곧 부인해 왔습니다.” 2010년 다큐멘터리 영화 '네버 슬립 어게인'의 인터뷰 코너에서 데이빗이 한 말입니다: 엘름 스트리트의 유산'의 인터뷰에서 데이비드 채스킨은 동성애 테마가 의도적이었다는 사실을 인정했지만, 그 전까지는 이를 부인해왔습니다.


    2020년 인터뷰에서 잭 숄더 감독은 제작 과정에서 채스킨이나 뉴라

    인의 어느 누구와도 대본의 게이 서브텍스트에 대해 논의한 적이 없다고 말했습니다. 다만 그는 이 영화가 “모든 십대가 경험하는 억압된 성적 불안”에 관한 것이며 “그 불안은 질문으로 표현될 수 있다고 생각한다고 덧붙였습니다: 내가 게이인가?"라는 질문으로 표현될 수 있다고 덧붙였습니다. 그는 또한 마크 패튼이 대본을 읽을 때 게이에 대한 서브텍스트를 발견하지 못했지만 제작진 중 한 명이 지적했다고 지적했습니다. 숄더는 이렇게 말하며 마무리했습니다: “돌이켜보면, 마크 캐스팅부터 시작해서 정말 많은 결정이 있었습니다... 왜 이 영화가 역대 가장 게이스러운 공포 영화인지에 대한 해설을 보면, 일부는 사람들이 무언가를 읽어낸 것이고, 일부는 의도적인 것이고, 일부는 사람들이 그 아이디어를 더한 것입니다.

     

    출연진과 제작진의 다른 사람들은 영화를 만들 당시에는 이러한 주제를 전혀 알지 못했지만, 잭 숄더 감독의 일련의 창의적인 결정으로 인해 의도치 않게 채스킨의 주제가 전면에 등장하게 되었다고 말했습니다. 숄더 감독은 인터뷰에서 “이 모든 것이 게이로 해석될 수 있다는 것을 깨닫지 못했다”고 말했습니다. 지금은 하차한 마크 패튼은 “[캐릭터] 제시가 원래 게이 캐릭터로 쓰여졌다고 생각하지 않습니다. 우연에 의해 우연히 생겨난 캐릭터라고 생각합니다." 패튼은 영화 이후 제시의 삶과 동성애에 대해 다룬 ‘제시의 잃어버린 일기’도 썼습니다. 2019 년 패튼은 다큐멘터리 영화를 제작하고 주연을 맡았습니다.