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Catherine Deneuve/Film ( 영화 )

Belle de jour ( 1967 ) : (IT) Bella di giorno : (K) 세브린느

 

소개

1967년 개봉한 루이스 부뉴엘의 이탈리아-프랑스 뉴웨이브 초현실주의 에로틱 심리 드라마로, 조셉 케셀의 1928년 소설 '벨 드 주르'를 원작으로 합니다. 제목은 낮에만 피는 꽃의 이름을 연상시키는데, 이 영화의 주인공인 콜걸은 오후 2시부터 5시까지만 매력을 발산한다고 해서 자주 찾는 매춘 업소 주인으로부터 이런 별명을 얻게 됩니다.

 

줄거리

세베린 세리지(카트린느 드뇌브)는 다소 독특한 마조히즘적 환상을 가진 젊고 아름다운 여성입니다. 그녀는 매우 매력적인 의사 피에르 세리지(장 소렐)와 결혼했는데, 그는 그녀를 "쾌락 그 이상"으로 사랑합니다. 그녀는 그와 함께 즐거움을 찾을 수 없어 둘 다 좌절합니다. 젊은 의사가 아내보다 훨씬 더 좋아하는 부부의 친구 무슈 앙리 후송(미셸 피콜리)은 세베린에게 자신이 자주 가던 고급 매춘 업소에 대해 이야기하며 우연히 그녀를 향한 자신의 욕망을 고백합니다.

성격이 산산조각 나고 성적으로 만족하지 못하는 세베린은 결국 후송이 말한 나쁜 업소에 가게 되고, 돈 문제가 있다고 생각하는 업소 주인 마담 아니스(제네비에브 페이지)를 만나 오후 2시부터 5시까지만 매춘을 한다는 조건으로 몰래 일을 시작합니다(그래서 붙여진 별명이 "벨 드 주르"입니다). 오후가 끝날 무렵, 그녀는 사랑에 빠져 자신감 넘치고 행복했지만 의심하지 않는 남편의 품으로 돌아왔습니다.

보르도 출신의 가부장적이고 장난기 많은 과자 장인, 이해할 수 없는 횡설수설하는 예의 바른 동양인, 사치스러운 죽음 환상을 가진 프레피 공작 등 여러 번의 짝사랑과 무의미한 시도 끝에 벨 드 주르는 그녀의 열정을 불러 일으키고 그녀의 감각과 은밀한 마조히즘을 모두 만족시키는 젊은 반항아 마르셀(피에르 클레멘티)과 관계를 맺게 됩니다.

마담 아나이스의 동의하에 젊은 여성이 마르셀이 너무 까다로워지고 남편을 질투하기 때문에 그녀의 집에 자주 방문하지 않기로 계획하면서 상황은 복잡해집니다. 오랜만에 매춘 업소로 돌아온 무슈 후송이 세베린의 비밀을 발견하고 궁극적 인 굴욕감으로 그녀와 잠자리를 거부하면 파국적으로 변합니다.

설상가상으로 젊은 훌리건 마르셀의 절친한 친구 히폴리테는 세베린 몰래 그녀의 집을 따라갔다가 그녀의 주소와 정체를 알아냅니다. 마르셀은 젊은 여성을 찾아가 거실에 사진이 걸려 있는 남편에게 모든 것을 폭로하겠다고 협박합니다. 그럼에도 불구하고 그녀는 남편이 집을 떠나도록 설득합니다.

사실 마르셀은 남편이 돌아올 때까지 차에서 기다렸다가 남편을 쏴 죽이고 도망칩니다. 서두르다가 교통사고를 일으키고 경찰과 총격전을 벌인 끝에 경찰의 총에 맞아 죽습니다.

세베린의 젊은 남편이자 의사였던 피에르는 중상을 입고 며칠 동안 생사의 기로에 섰지만 다행히 목숨을 건졌습니다. 안타깝게도 그는 앞을 보지 못하고 휠체어에 의지한 채 부분적으로 마비된 채 퇴원했습니다. 어쨌든 경찰은 살인 미수의 동기를 밝혀내지 못했고, 진정된 세베린은 남편의 간호사가 되어 남편을 잘 돌보게 됩니다. 무슈 후송이 나타나기 전까지 부부는 매우 부르주아적인 아파트로 돌아와 평온을 되찾은 듯합니다. 그는 평소 냉소적인 태도로 세베린에게 병약한 친구 피에르가 아내에게 진 빚을 갚기 위해 아내가 오후를 어떻게 보내는지 알려주겠다고 말합니다. 세베린은 이 계시를 거부할 방법이 없습니다. 사실 병실에 들어가기 직전에 허슨은 그녀에게 면담에 참석할 것을 제안합니다. 하지만 그녀는 거실에 남아 소파에 앉아 눈을 감는 것을 선호합니다.

집에서 피에르와 세베린은 나란히 휠체어를 탄 채 자수를 놓는 모습을 발견합니다. 그녀는 남편에게 다정하게 말을 건네지만 남편이 기절한 듯 반응이 없고 한쪽 허벅지에 벌린 손의 손가락이 전혀 움직이지 않는다는 사실을 깨닫습니다. 세베린의 마지막 환상은 남편이 기적적으로 건강을 되찾고 불구가 된 안락의자와 어두운 색안경을 벗어 던진 것입니다. 부부는 오프닝 장면에서처럼 창밖을 바라보며 사랑스러운 키스를 나눕니다. 두 마리의 말이 끄는 마부와 마부가 운전하는 열린 마차가 다시 보입니다. 마차는 주변 숲의 낙엽이 흩날리는 긴 진입로를 따라 달리는데, 처음의 환상과 달리 세리지 부부는 더 이상 유모차 뒷좌석에 앉지 않고 벤치가 비어 있습니다.

 

기타정보

  • 프랑스어 원제 : Belle de jour
  • 이탈리아어 제목 : Bella di giorno
  • 한국어 제목 : 세브린느
  • 감독 : 루이스 부뉴엘
  • 조감독 : 피에르 라리
  • 각본 : 루이스 부뉴엘, 장 클로드 카리에르, 조셉 케셀의 동명 소설 각색
  • 촬영 : 사샤 비에니
  • 카메라맨 : 필립 브룬
  • 편집 : 루이엣 오테쿠르
  • 음악 : 미셸 마그네
  • 세트 : 로버트 클라벨 로버트 클라벨
  • 의상 (카트린느 드뇌브) : 이브 생 로랑
  • 사운드 : 르네 롱게
  • 스크립트 보조 : 수잔 듀렌버거
  • 로케이션 매니저 : 마크 골드스타우브
  • 프로듀서 : 로버트 하킴, 레이몬드 하킴
  • 프로덕션 매니저 : 앙리 바움
  • 제작사 : 파리 필름 프로덕션, 파이브 필름
  • 배급사 : 발레리아 필름(프랑스), 알타 필름(스페인), 얼라이드 아티스트 픽처스(미국)
  • 제작 국가 : 프랑스 , 이탈리아
  • 언어 : 프랑스어
  • 형식 : 이스트만 컬러의 컬러-1.66:1-모노 사운드-35mm
  • 장르 : 드라마 코미디러닝 타임: 101분 (1시간 41분)
  • 출시일 :
    프랑스 - 1967년 5월 24일
    이탈리아 - 1967년 9월 5일 (모스트라 드 베니세 1967); 1967년 9월 14일

 

등장인물 ( 주 캐릭터 )

  • 카트린느 드뇌브 : 세베린 세리지 역
  • 장 소렐 : 피에르 세리지 역
  • 미셸 피콜리 : 앙리 후송 역
  • 제네비브 페이지 : 마담 아나이스 역
  • 피에르 클레멘티 : 마르셀 역
  • 프랑수아즈 파비앙: 샬롯 역
 

수상 및 수상경력

  • 1967년 베니스 영화제 황금사자상
  • 1967년 멜리에스상 수상
 

분석

잡지 <세퀀스>의 올리비에 부르크에게 부뉴엘은 "부르주아지의 제약에 대한 흔들리지 않는 초상화"를 그립니다. 그는 질식할 것 같은 사회적 환경에서 살 수 없는 이 보바리안 여주인공을 아무런 판단 없이 따라갑니다. 이 아름다운 여성이 왜 강간당하고 잔인하게 살해당했는지에 대한 해답도 제시하지 않습니다. 하지만 영화는 세베린이 벨 드 주르가 되는 순간부터 만족스러운 아내로 변모한다는 사실을 밝혀줍니다.

가끔 매춘에 빠지는 부유한 의사 인턴의 아내에 대한 이야기에서 부뉴엘은 평소와 마찬가지로 부르주아 계급에 대해 신랄한 시각을 취합니다. 그러나 그는 또한 굴욕적 일 수있는 조건에서 보바리주의의 대상이되는이 여성의 마조히즘 적 쾌락에 대한 모호한 추구에 대해 선과 악에 대한 질문을 겸손하게 다루고 있습니다. 몸을 팔고도 여전히 즐거움을 찾을 수 있습니까? 그리고 몸을 팔면서도 여전히 충실할 수 있을까요? 일부 장면은 세베린의 상상의 산물인지, 아니면 실제로 일어난 일인지 궁금해집니다. 이 영화는 가장 부드러운 사랑과 거스를 수 없는 감각의 요구 사이의 갈등을 보여줍니다. 루이스 부뉴엘은 꿈과 현실을 능숙하게 혼합하여 악의 행사로 변형된 여성의 모호하고 불안한 초상화를 그렸습니다.

 

참고사항

  • 미국 감독 마틴 스콜세지는 2002년에 이 영화를 DVD로 출시했습니다.
  • 2006년에 포르투갈 감독 마노엘 드 올리베이라가 영화 속 두 인물의 상상 속 만남을 다룬 벨 투주르를 개봉했습니다.

리뷰

 frenchfilms.org 리뷰
 2010년 제임스 트래버스

1967년 베니스 영화제 황금사자상을 수상한 <벨 드 주르>는 루이스 부뉴엘의 작품 중 가장 높은 평가를 받는 영화입니다. 부뉴엘의 작품 중 가장 접근하기 쉬운 작품으로 널리 알려져 있지만, 현실과 환상의 완벽한 조화로 인해 심오하고 복잡하며 모호한 욕망의 연구. 벨 드 주르는 지그문트 프로이트가 어둠의 대륙이라고 불렀던 신비로운 인간 경험의 길인 여성의 에로티시즘을 탐구한 최초의 영화라는 점에서 의미가 있습니다. 설득력 있고 훌륭하게 구성된 이 영화는 여성의 섹슈얼리티를 가장 강력하고 예리하게 탐구한 영화 중 하나로 남아 있습니다.

 

루이스 부뉴엘 감독과 시나리오 작가 동료인 장 클로드 카리에는 조셉 케셀의 1928년 소설 <벨 드 주르>가 성적 억압에 대한 어둡고 코믹한 연구를 위한 완벽한 발판이 되어 주었습니다. 이 영화는 프로이트 정신분석 이론에 대한 부뉴엘 감독의 이전 관심과 부르주아적 감성에 대한 조롱 섞인 혐오감을 결합한 작품입니다. 감독의 후기작인 <부르주아지의 은밀한 매력>(1972)과 비슷한 맥락에서, <벨 드 주르>는 물질주의적 우려와 사회적 예절의 요구에 따라야 한다는 뿌리 깊은 강박으로 인해 성적 본능이 끊임없이 좌절되는 경직된 부르주아적 맥락에서 좌절된 욕망의 위험과 함정을 탐구합니다.

 

벨 드 주르와 더글러스 서크의 고전 멜로드라마 올 댓 헤븐 올웨이즈(1956)에는 몇 가지 놀라운 유사점이 있습니다. 두 영화에서 중심 여성 주인공은 비극적으로 중산층의 굴레에 갇혀 있다가 성적 각성을 통해 일시적인 탈출구를 얻는 여성입니다. 결국 여주인공은 욕망과 지위 중 하나를 선택해야 하는 딜레마에 직면하게 되는데, 야생의 삶을 포기하거나 사회에서 자신의 자리를 포기해야 합니다. 부뉴엘은 당연히 비관적인(그리고 더 현실적인) 결말을 선택했고, 세베린은 부르주아적 순응의 굴레에서 벗어나려는 시도는 결국 암울한 실패로 끝납니다. 그녀가 유일하게 탈출할 수 있는 곳은 상상의 영역으로, 그곳에서 그녀는 여전히 중산층의 존경받는 모델처럼 보이면서도 가장 거친 환상에 빠져들 수 있습니다.

부뉴엘은 여주인공의 환상을 일상적인 경험만큼이나 사실적으로 표현함으로써 무엇이 현실이고 무엇이 아닌지 구분하지 않습니다. 이는 부뉴엘 영화의 특징이자 초현실주의 예술과의 초기 연관성에서 비롯된 숙취로, 그의 영화를 특징짓는 주관적인 관점은 현실과 환상의 경계를 인식하기를 거부합니다. 영화가 보여주는 것은 한 인물의 관점에서 바라본 일련의 경험으로, 전적으로 현실이거나 부분적으로 현실이거나 전적으로 상상의 산물일 수 있습니다. 처음에는 현실에서 남편이 아내를 나무에 묶고 옷을 벗기고 채찍질하는 것을 허용하지 않는다는 사실로 무엇이 현실이고 무엇이 가상이 아닌지 구분할 수 있다고 생각할 수 있습니다. 하지만 영화가 진행되는 동안 현실과 환상을 구분할 수 없게 되었기 때문에 이 잘난 척하는 확신은 거의 증발해 버렸습니다. 영화가 당황스러운 코다를 지나 다시 처음으로 돌아갈 때, 우리는 거의 모든 것이 꿈이었다는 결론을 내릴 수밖에 없습니다. 묘사된 사건들이 전적으로 꿈의 범위 내에서 일어난다는 견해를 입증하기에 충분한 힌트가 분명히 있습니다. 피에르가 자신의 마비를 미리 예견한 것도 그러한 단서 중 하나이지만, 그보다 더 중요한 것은 잼 샌드위치에 말벌처럼 세베린에게 접근하는 거친 남자 마르셀과 영화 초반에 그녀를 강간하는 마부의 유사성입니다.

 

마르셀과 마부는 모두 소원 성취 판타지의 산물로 쉽게 인식되는 거친 남성성의 고정관념입니다. 영화의 시작을 여는 꿈의 시퀀스는 세베린이 지배적인 남성에게 완전히 정복당하고 싶은 욕망을 이루기 위해 출발하는 장면에서 보다 현실적이지만 똑같이 공상적인 맥락에서 반복됩니다. 이 준현실적인 판타지는 마르셀이 너무 독단적으로 행동하고 세베린이 자신에게 할당해준 시간 상자에서 빠져나오는 것을 발견하면서 결국 사라집니다. 지배당하고 싶은 세베린의 욕망은 그것을 통제할 수 있는 능력을 넘어섰고, 남성 오르가즘의 기괴할 정도로 화려한 방식으로 판타지는 끝나야만 다른 판타지가 그 자리를 대신할 수 있습니다. 그래서 그 꿈은 무한히 계속됩니다.

세베린 역에 카트린느 드뇌브를 캐스팅한 것은 우연의 놀라운 예입니다. 당시 드뇌브는 영화 감독 프랑수아 트뤼포와 열애 중이었는데, 그녀의 연기력에 깊은 인상을 받은 트뤼포는 부뉴엘에게 다음 영화에서 주연을 맡기 위해 로비를 펼쳤습니다. 처음에는 드뇌브에게 미온적이었던 부뉴엘은 그녀가 연기를 해서는 안 된다고 주장했습니다. 하지만 프로답게 드뇌브는 약속을 지키고 영화에 완벽하게 어울리는 탁월한 연기를 선보였습니다. 드뇌브가 세베린 역에 완벽하게 어울리는 것은 그녀의 얼음처럼 차가운 냉정함과 감정을 꽉 쥐고 있기 때문입니다. 꿈속 판타지가 아닌 일상에서 세베린을 처음 만났을 때, 그녀는 양장점의 더미처럼 차갑고 무표정하며 얼굴은 조각상처럼 무표정한 가면입니다. 그녀가 매춘부로 일하기 시작할 때 비로소 그녀는 생기를 되찾고 처음으로 희미한 감정을 드러냅니다. 벨 드 주르에서 드뇌브의 연기는 매번 관객을 놀라게 하는 미묘함의 마스터 클래스로, 그녀의 최고작 중 하나입니다. 

 

이 영화에서 드뇌브를 보는 것은 난공불락처럼 보이는 댐의 벽이 서서히 무너지는 것을 보는 것과 같습니다. 처음에는 균열이 거의 감지되지 않지만 균열이 커질수록 우리는 다가올 대재앙에 대한 병적인 기대감에 사로잡히게 됩니다. 벨 드 주르가 왜 그런 영향을 미쳤는지 정확히 짚어내기는 어렵습니다. 기술적으로 가장 완벽한 부뉴엘의 영화도 아니고, 가장 영감을 받은 작품도 아닙니다. 

 

아마도 이 영화의 당혹스러운 모호함이 이 영화의 매력의 핵심일 것입니다. 이 영화는 세베린이 일본 손님에게 받은 신비한 윙윙거리는 상자처럼 수수께끼이자 역설이며, 오늘날까지도 끝없는 논쟁의 대상이 되고 있습니다. 꿈은 마치 우리 자신의 정체성과 욕망의 신비를 밝히는 힘이 있는 것처럼 그 안에서 의미를 찾도록 강요하는 꿈과도 같습니다. 그러나 우리를 깨우쳐주는 것은 꿈 자체가 아니라 꿈을 해석하는 과정입니다. 예술의 주된 목적은 우리 자신을 좀 더 잘 이해하도록 돕는 것이며, 부뉴엘의 영화는 그 역할을 톡톡히 해내고 있습니다.

터너 클래식 무비 리뷰
2014년 3월 5일 안드레아 파사피우메

 

왜 벨 드 주르가 필수적인가?

벨 드 주르는 많은 사람들이 부뉴엘의 걸작으로 꼽는 영화로, 그의 가장 크고 지속적인 상업적 성공을 거둔 작품입니다. 주인공을 맡은 카트린느 드뇌브의 연기는 프랑스에서 가장 빛나는 스타 중 한 명으로서 그녀의 뛰어난 영화 경력에 가장 큰 공헌을 한 작품 중 하나입니다. 그녀와 가장 연관성이 높은 역할 중 하나이기도 합니다. 노골적인 섹스 장면과 노출이 거의 없음에도 불구하고 이 영화는 영화 역사상 가장 에로틱한 영화 중 하나로 널리 알려져 있습니다.

부뉴엘의 첫 번째 컬러 영화인 벨 드 주르는 모든 감각을 자극하는 화려하고 아름다운 영상미로 영화의 매력을 더합니다. 벨 드 주르는 수년 동안 새로운 세대가 계속해서 발견하고 그 모호한 의미에 대해 논쟁을 벌이면서 그 명성을 이어가고 있습니다.

 

트라비아

  • 공작이 마차에서 내릴 때 야외 카페에 앉아 있는 트라비아.
  • 강간 장면에서 그녀의 드레스에는 벨크로가 달려 있어 찢어질 때 찢어지는 소리가 납니다.
  • 대부분의 '벨 드 주르' 자막 버전에서는 이탤릭체로 된 글꼴을 사용하여 관객이 세버린의 환상을 현실과 구분할 수 있도록 했습니다.